Wein – Kartonagen
Der rote Faden
Die in diesem Buch präsentierten Arbeiten des Künstlers Frank Rothfuss haben alle eine Gemeinsamkeit.
Sie sind alle auf einen im üblichen Handel gefundenen Weinkarton gemalt und durch die schon vorhanden Aufdrucke beeinflusst und inspiriert.
Die korrekte Bezeichnung für diese Kartons ist Stecklaschen-Schachtel zum Transport von Weinflaschen.
Die Malmedien beschränken sich auf Aquarellfarben, Kulli, Buntstift und hie und da wenn es Sinn macht, wird auch ein zuvor im Photoshop bearbeitetes Bild, als Ausdruck aufkaschiert.
Entfernte Flächen oder Texte, sollen ganz bewußt latent sichtbar bleiben. Diese Ebene des Originals kann sich mit den hinzugefügten Elementen, im Vorgang des betrachtens, zu kleinen poetischen Geschichten entwickeln oder im besten Falle in Erstaunen versetzen.
Großformatige Bilder – Öl auf Leinwand 2022
Hier arbeitete Frank Rothfuss an einer Serie, von chronistisch geprägten Bildern, aus seinem nahen Umfeld. Regionale Motive werden ergänzt durch Impressionen von seinen Reisen. In letzter Zeit führten seine Wege nach Italien (Ligurische Küste), Frankreich (Provence) und nach Norddeutschland (Sylt, Hamburg, Worpswede usw.) Frank Rothfuss begeistert sich für die Wegbereiter des Impressionismus des 19. Jahrhunderts und der Romantik Ende des 18. Jahrhunderts. Den Künstler verbindet mit diesen damaligen Kunstepochen, die Sehnsucht nach Entschleunigung, eine gesunde Spiritualität und das Streben nach einem Leben im Einklang mit der Natur.
Das Charakteristische seiner Arbeiten ist die Verwendung von kräftigen Farben und seine Umsetzung von Licht und Schatten. Die bevorzugten Motive sind stimmungsvolle Darstellungen von flüchtigen Momentaufnahmen und Szenen aus dem Alltag.
Pleinairmalerei 2021 im Bamboopark
Freilichtmalerei oder Pleinairmalerei bezeichnet eine Malerei, bei der Künstler ein „Stück Natur“ unter freiem Himmel bei natürlichen Licht- und Schattenverhältnissen und naturgegebener Farbigkeit der jeweiligen Landschaft darstellen. Diese Form der Malerei steht damit im Gegensatz zur Ateliermalerei.
Weinbergstr. 2
-Pfirsichhof-
63768 Hösbach-Rottenberg
Deutschland
„Hofgarten Heaven“ 2021
Museumsnacht vorm EI.
Seit gut einem Monat ist in unserem Schaufenster ein Gemälde, das eine Szene vom Rosenmontag 2020 im Hofgarten zeigt, zu sehen.
In der Museumsnacht, die in diesem Jahr unter dem Motto “Zusammenstehen” steht, wollen wir uns zu einer kleinen Finissage vor dem Schaufenster treffen.
Dalbergstrasse 54
63739 Aschaffenburg
Portraitmalerei Auswahl
Als Porträtmalerei („Bildnis“) bezeichnet man ein Genre der Malerei, dessen Gegenstand die Abbildung eines Menschen in einem Gemälde ist.
Je nach der Größe des Bildausschnittes unterscheidet man in der Malerei Kopfstück, Brustbild, Hüftbild (halbe Figur), Halbfigur, Kniestück (Porträt vom Kopf bis zum Knie), Ganzfigur, nach der Haltung oder Wendung der Figur, besonders des Kopfes, bezeichnet man das Bildnis als von vorn (en face) oder von der Seite genommen (en profil), als Halb- oder Dreiviertelprofil.
Schon im 14. Jahrhundert wurden nicht mehr nur Herrscher porträtiert, sondern auch Feldherren, Universitätsprofessoren , Künstler usw.
Ab dem 15. Jahrhundert sind auch Bildnisse von (oft reichen) Kaufleuten, Bürgern, Gelehrten oder Beamten erhalten – und auch von Frauen.
Aschaffenburger Kulturtage 2017
Im Rahmen der Aschaffenburger Kulturtage stellt Frank Rothfuss eine Auswahl seiner aktuellen Arbeiten im Ausstellungsraum „La Bottega di Nicola“ aus. Die Ausstellung umfasst 4 großformatige Ölbilder, sowie Studien die digital auf dem iPad erstellt wurden.
Die Vernissage findet zeitgleich zur Museumsnacht statt.
La Bottega di Nicola
Karlstraße 6
63739 Aschaffenburg
Aquarelle „Seestücke“ 2011 bis 2014
Im Jahre 2011 wendet sich Frank Rothfuss von allem Figürlichen ab und erarbeitet in zahlreichen Aquarellen seine Seestücke (Sehstücke). Diese Arbeiten sind in einer meditativen Schaffensphase entstanden und reduzieren sich auf die Darstellung von Weite und Stille in der Tradition des „ZEN-Buddhismus“.
Die meisten Arbeiten haben ihren Ursprung auf der Insel Sylt. Andere Werke sind in Charlston USA, Bordighera Italien und am Starnberger See entstanden. Die Aquarelle aus Charlston USA wurden aus historischen Gründen mit dem Pigment Indigo gemalt. Die Seestücke wurden in zahlreichen Ausstellungen gezeigt.
„Papierkunst 7“
Neuer Kunstverein Aschaffenburg 2011
Anknüpfend an die lange Tradition der Papierherstellung in Aschaffenburg bis nach dem 2. Weltkrieg widmet sich der NKV Aschaffenburg seit seiner Gründung dem Material Papier als eigenständigem Medium in der Kunst. Zum 7. Mal zeigen wir in der Reihe „papier = kunst“ innovative Positionen der Papierkunst. Die eingeladenen KünstlerInnen präsentieren skulpturale Objekte, Wandobjekte, Papier- und Scherenschnitte, Collagen, Verflechtungen und Rauminstallationen in den unterschiedlichsten Papiermaterialitäten.
Aschaffenburger Kulturtage 2009
Im Rahmen der Aschaffenburger Kulturtage stellt Frank Rothfuss eine Auswahl seiner aktuellen Arbeiten im Ausstellungsraum „La Bottega di Nicola“ aus. Die Ausstellung umfasst zahlreiche Aquarelle, welche u. a. mit Tusche und Rotwein gemalt sind.
Die Vernissage findet zeitgleich zur Museumsnacht statt.
La Bottega di Nicola
Karlstraße 6
63739 Aschaffenburg
Aschaffenburger Ansichten 2003
Frank Rothfuss: „Mir ist es egal, was ich male, ich möchte einfach nur malen.“
Denkst du noch oder malst du schon? Es gibt Tagträume, die scheinen in der Luft zu liegen: zum Beispiel die von gemalten Ansichten, auf denen das Banale endlich einmal nicht weggelassen oder beschönigt wird…
Frank Rothfuss malt einen Sommer lang, was ihm gerade so über den Weg läuft, anstatt sich darüber Gedanken zu machen, was als nächstes gemalt werden könnte oder sollte…
Die Bilderserie wurde in zahlreichen Ausstellungen gezeigt.
TATORT 1998
Expresshalle am Aschaffenburger Hauptbahnhof
in der Expressguthalle vom Aschaffenburger Hauptbahnhof entstehen von Frank Rothfuss 12 Gemälde mit den Abmassen einer Türe in Öl auf Leinwand. Zwischen den Gemälden setzt Michael Uecke zahlreiche Fotografien auf Leuchtkästen welche durch eine Art Fenster zu sehen sind.
Der Raum ist während des Entstehungsprozess 4 Wochen vor Ausstellungsbeginn für interessierte Besucher geöffnet.